Наша редакция с неизменным интересом и радостью откликается на региональные мероприятия, тем более такие заметные, как Фестиваль на Сахалине. Нам кажется правильным следить за насыщенной театральной жизнью огромной страны, в которой все время происходит что-то необычное, любопытное, особенное. Так мы чувствуем себя частью непрекращающегося творческого процесса, идущего в едином пространстве единого Отечества – как было замечено, от Бреста до Владивостока. В конце концов, не для того ли и существует Союз театральных деятелей?

«Что греха таить: к региональным отделениям СТД долгое время не было пристального внимания. Мы пытаемся переломить эту тенденцию, потому что я абсолютно искренне убеждена: с такой мощнейшей организацией, как наш Союз, можно сделать очень многое. Это и мастер-классы, и мероприятия, направленные на развитие артистов. Задача правления – помочь всем на этом пути, рассказать, как организована театральная жизнь на “большой земле”, затеять что-то интересное на Сахалине», – вторит нашей мысли Татьяна Николаевна Корнеева, и.о. председателя Сахалинского регионального отделения Союза театральных деятелей РФ, директор Сахалинского международного театрального центра им. Чехова (Чехов-центра), генеральный директор VI Фестиваля театров Дальнего Востока (а еще директор филиала Театрального института имени Бориса Щукина в Южно-Сахалинске, и мы не удивимся, если к этому внушительному списку прибавится со временем еще не один пункт).

Сегодня внимание привлекает, разумеется, не только Сахалинское отделение СТД, но и весь огромный Дальневосточный федеральный округ, куда входит 11 субъектов: Приморский край, Хабаровский край, Камчатский край, Республика Саха (Якутия), Амурская область, Магаданская область, Сахалинская область, Еврейская автономная область, Чукотский автономный округ, Республика Бурятия, Забайкальский край. В программе фестиваля принимали участие коллективы 8 из них – как видим, есть куда стремиться и расширяться. Отметим, что до прошлого года мероприятие проходило в Хабаровске, а с 2024 года эстафету принял Южно-Сахалинск.

«Думаю, у нас получается объединить всех: нас самих, наших гостей. Во время фестиваля мы становимся родными. На Дальнем Востоке всегда была особая культура доброты, которая в последние годы, к сожалению, стала ослабевать. Сахалин в этом отношении остался прежним: мы с радостью подскажем, поможем, чем можем. Человеку, приехавшему к нам из другого города, не надо лезть в телефон, чтобы узнать маршрут, – ему все покажут. У нас и молодежь необыкновенная. Но сегодня все дальневосточники меняются к лучшему. Я очень ими горжусь! Какое теплое сообщение оставил мне, улетая, директор Приморского театра молодежи (город Владивосток) Игорь Селезнев! В прошлом году мы расставались иначе, хотя тоже очень доброжелательно. Мне дороги такие изменения, ведь это значит, что мы становимся сплоченным дальневосточным сообществом, о котором при планировании программы развития театров Дальнего Востока говорил Евгений Витальевич Миронов. Создавалась эта программа при поддержке Президента, Министерства культуры и лично Ольги Любимовой – для нас всех это важно. Наш фестиваль вносит большой вклад в ее реализацию. Огромное счастье, что второй год подряд мы принимаем его на Сахалинской земле», – говорит Татьяна Корнеева.

Объединение – одно из ключевых слов фестиваля. Конечно, это не случайно: в стране с необъятной территорией – такой, как наша, – с такими своеобычными людьми, традициями, интересами объединение должно стать главной целью и силой. И так обязательно будет! И театр здесь должен занять ключевую позицию. 10 спектаклей основной программы VI Фестиваля театров Дальнего Востока и столько же – в программе-офф, 18 коллективов, 13 городов, свыше 11 тысяч зрителей – это ли не поражающий воображение масштаб! Дальше – только больше и лучше. А пока можно подвести некоторые итоги яркого фестиваля, прошедшего в столице Сахалинской области в необычайно жаркие солнечные дни.

_____

Если театр начинается с вешалки, то театральный фестиваль – с сувенирной продукции. В этом году, как и в прошлом, над фестивальной айдентикой работал главный художник Сахалинского международного театрального центра им. Чехова Кирилл Пискунов. Буклеты, сумки-шопперы, ручки, ежедневники, термокружки, платки, футболки и многое другое – в буквальном смысле его рук дело, а красочная наружная реклама наводнила город в летние дни. «Мы проводим фестиваль для того, чтобы к нам приезжали дальневосточные коллективы, артисты общались друг с другом, делились опытом, но не на пустой зал мы при этом работаем. Практически на всех мероприятиях у нас аншлаги. И вся наружная реклама (как мы шутим между собой, весь фэн-шуй) делается, разумеется, для публики. Эта визуальная часть мощно воздействует и на наших гостей. Красивый, качественный мерч остается у людей порой на долгие годы. Иногда, приезжая на постановки в другие города, я вижу нашу продукцию на артистах и сотрудниках местных театров», – рассказывает художник.

В качестве цветового решения было выбрано сочетание красного, белого и голубого в различных оттенках. «Я не зашифровывал в нем никакого символизма. Многим может показаться, что в этом году мы пошли легким путем – взяли цвета российского флага. Но мы долго мучились над их сочетанием, над подбором оттенков. Их было сложно отобразить в полиграфической продукции. Было множество проб, чтобы эти цвета между собой по тону гармонировали. Мы проверяли, что сделать светлее, что темнее. Но основной задачей было найти яркое броское решение. Вся наружная реклама в городе должна быть видна издалека, чтобы у людей возникала четкая ассоциация: они видят знакомые цвета – значит, там будет информация о фестивале».

Судя по внушительному количеству зрителей, посетивших VI Фестиваль театров Дальнего Востока, Кирилл Пискунов своей цели добился. Но, как отмечает художник, «важны, конечно, и спектакли, и образовательная программа, и айдентика, но все-таки самое важное – это зритель». А для него – все самое интересное и талантливое. В первую очередь – театральная программа: основная и не менее яркая офф-программа. Место нашлось всему: классическим названиям, современной проблемной драматургии, полюбились публике и уличные показы – программа под условным названием «Театр в городе».

Да ведь и открытие VI Фестиваля театров Дальнего Востока тоже проходило под открытым небом: 23 июня на площади перед зданием Правительства Сахалинской области официальную праздничную церемонию продолжил показ спектакля «Гамлет Story» московского коллектива САМи («Содружество актеров, музыкантов и…»). Режиссеру Наталии Семеновой удалось создать зрелищное шоу, в котором соединились драматическое действие, живое исполнение музыки ансамблем «4'33» и визуализация сюжета на экране. «Гул затих» – и на подмостки вышли любимые всей страной артисты – Сергей Чонишвили, Алексей Кравченко и Сергей Шнырёв. Они предстали в образах героев разных эпох и профессий, оказавшихся перед извечным гамлетовским выбором: «Быть или не быть?» Поэтические строки Иосифа Бродского, Давида Самойлова, Арсения Тарковского, Бахыта Кенжеева и Бориса Рыжего остроумно продолжали шекспировские мотивы. Три новых Гамлета – классически утонченный и в то же время дерзкий шоумен, смелый офицер спецслужб («Решительный, выбритый, быстрый, /собравший все нервы в комок, /я мог бы работать министром, /командовать крейсером мог», – с обаятельной иронией характеризует себя персонаж в исполнении, естественно, Алексея Кравченко) и жесткий бизнесмен – снова, как и 400 лет назад, яростно борются за неотъемлемое право быть собой. Впрочем, вопросы у них сегодня уже иные.

_____

VI Фестиваль театров Дальнего Востока – это не только спектакли, но и обучающая платформа: мастер-классы, лекции, творческие лаборатории, обсуждения постановок. Светлана Озерская проводила мастер-класс «Кукловождение в драматическом спектакле», Игорь Григурко – «Техника классической пантомимы для драматического актера», впервые состоялась драматургическая лаборатория под руководством Родиона Белецкого, завершившаяся ярким театрализованным показом-читкой. Для тех, кто пишет о театре, прошел интенсив «PRоба пера». Уникальной особенностью Фестиваля театров Дальнего Востока стали зрительские обсуждения постановок. Был и показ лабораторных эскизов, могущих перерасти в полноценный спектакль, если публика и специалисты посчитают увиденное интересным. «Мы уже объединялись с актерами Хабаровского ТЮЗа на фестивале «Сахалинская рампа», и нам захотелось расширить этот опыт на все театры Дальнего Востока. Евгений Витальевич Миронов сомневался: а как, если эскиз окажется хорошим, потом включать в репертуар эти спектакли? Но, мне кажется, наша цель в другом: посмотреть на молодых режиссеров. Их мало, большая проблема пригласить их на постановку (и не только к нам), так что давайте для начала познакомимся», – говорит Татьяна Корнеева.

Словом, интересного было не просто много – невероятное количество! Итоги фестиваля очень точно формулирует его директор: «Театр создан в первую очередь для людей, а не для тех, кто в нем работает. Счастье, когда интересы всех совпадают, – в этом наша цель». Уверенно заметим: цель эта достигнута – пора ставить перед собой новые, столь же амбициозные.

А мы пока подробнее расскажем о том, чем запомнились эти чудесные жаркие сахалинские дни.